وثائقي “عدوية” يكشف سر انتشار الكاسيت ودوره في صناعة أسطورتها الفنية

في سبعينيات القرن الماضي، قلب انتشار جهاز الكاسيت موازين صناعة الموسيقى في مصر رأساً على عقب، مفسحاً المجال أمام مواهب شعبية مثل أحمد عدوية للوصول إلى جمهور واسع، متجاوزاً احتكار شركات الإنتاج الكبرى والرقابة الإذاعية الصارمة التي سيطرت على المشهد لعقود.

الكاسيت: المنفذ الثوري للفن الشعبي

مع منتصف سبعينيات القرن العشرين، أحدث انتشار جهاز الكاسيت تحولاً جذرياً في مصر، حيث نقل الغناء من قاعات التسجيل الباهظة إلى الشارع، وأصبح الشريط المغناطيسي شريكاً أساسياً في رحلة أحمد عدوية الفنية، مما سمح لفنه الشعبي القائم على الإيقاعات السريعة واللازمة القصيرة بالانتشار خارج النخبة، ووصل إلى شرائح مجتمعية أوسع لم تكن لتتاح لها فرصة الاستماع إليه عبر القنوات التقليدية.

كسر احتكار الدولة للإذاعة

يشير الباحث الأمريكي أندرو سايمون إلى الطبيعة الثورية للكاسيت في السياق المصري، موضحاً أن الإذاعة المصرية خضعت لسيطرة الدولة الكاملة منذ عام 1934، واعتمدت على لجان رقابية صارمة ساهمت في ترويج عدد محدود جداً من الفنانين، وعلى النقيض من ذلك، قدمت أشرطة الكاسيت منفذاً ديمقراطياً، أتاح لأي فنان أو موهبة شعبية الوصول إلى الجمهور مباشرة دون وسيط أو رقيب.

كان التحول من نموذج الإنتاج المركزي الخاضع للرقابة إلى نموذج التوزيع الشعبي المباشر عبر الكاسيت نقطة تحول حاسمة، فبدلاً من الاعتماد على إذاعة الدولة أو شركات الإنتاج الكبرى، استطاع فنانون مثل عدوية نسخ وتوزيع أعمالهم بسهولة وبتكلفة زهيدة، مما وسّع قاعدة مستمعيهم بشكل غير مسبوق.

تأثير الكاسيت على المشهد الثقافي

لم يقتصر تأثير ثورة الكاسيت على الجانب التسويقي أو التوزيعي فحسب، بل غيّر أيضاً من طبيعة المحتوى الفني نفسه، حيث أتاحت الحرية النسبية التي وفرها هذا الوسيط للفنانين تجريب أنماط وألوان موسيقية ربما كانت ستواجه رفضاً من اللجان الرقابية الرسمية، كما ساهم في صعود نجم “الغناء الشعبي” أو “الغناء الشعبي الحديث” كجنس فني مستقل له جماهيريته الواسعة، ورسّخ مكانة الفنانين المنتمين لهذا التيار في الذاكرة الجمعية المصرية.

يُظهر نجاح أحمد عدوية عبر أشرطة الكاسيت كيف يمكن للتكنولوجيا المتاحة أن تعيد تشكيل المشهد الفني بالكامل، فوسيط بسيط وغير مكلف نجح في تحدي هياكل السلطة الثقافية القائمة لعقود، وفتح الباب أمام تنوع صوتي وثقافي كان مغيباً سابقاً.

إرث ثورة لم تنتهِ

رغم تطور تكنولوجيا التسجيل والتوزيع الموسيقي لاحقاً، تبقى تجربة السبعينيات مع الكاسيت درساً في كيفية تحرير الأدوات التكنولوجية للإبداع من القيود المؤسسية، حيث مهدت الطريق لموجات لاحقة من الابتكار في مجال توزيع الموسيقى، من الأقراص المدمجة إلى المنصات الرقمية الحالية، ويستمر إرث هذه الفترة في التأكيد على أن وصول الفن إلى الجمهور لا يجب أن يكون محكوماً بأبواب ضيقة، بل بقدرته على التعبير عن نبض الشارع والوصول إليه بأبسط السبل.